בהשוואה להרבה צורות ריקוד אחרות, להיפ הופ יש היסטוריה קצרה יחסית. ההתחלה של צורת הריקוד הזו מתחילה בשנות ה-60 וה-70, אבל כמובן שלתנועות ולמוזיקה יש שורשים הרבה יותר מהזמן.
היסטוריה מוקדמת של ריקוד ההיפ הופ
ריקוד ההיפ הופ החל רשמית בניו יורק במהלך שנות ה-60 המאוחרות ותחילת שנות ה-70. במהלך תקופה זו, אנשים ללא הכשרת ריקוד מקצועית אך בעלי אינסטינקט טבעי לתנועה הביאו ריקודים לרחובות.צורת ריקוד שנועדה להיות פופולרית במובן המקורי של המילה, כלומר היא הייתה עבור האנשים ולא עבור האקדמיה, מהלכי היפ הופ נוצרו בהשראת מקצבים מורכבים וסגנון התנועה הפשוט של הריקוד האפריקני. מוזיקה ותנועה חברו יחד ליצירת אמנות חדשה. בעוד שרידים של ריקוד מודרני, סטפס, סווינג ואפריקאי אפשר למצוא בהיפ הופ, סגנון הריקוד הזה הוא באמת במעמד משלו בכל הנוגע לאלתור ולקצה של תחרות.
שורשי ההיפ הופ בחוף המזרחי ידועים ברבים, אך ישנה גם היסטוריית ההיפ הופ של החוף המערבי שממנה הגיעו רבים ממהלכי ההיפ הופ הידועים ביותר.
היפ הופ של החוף המזרחי
היפ הופ לא התפתח רק בחוף המזרחי, אבל אמני ניו יורק המציאו סגנון מוזיקלי ותרבות ריקוד שהפכה ויראלית עשרות שנים לפני שהיה אינטרנט. למרות שעדיין לא קראו לזה ריקוד היפ הופ, צורת האמנות הזו באמת התחילה להתפתח כאשר DJ Herc עבר לברוקלין בגיל 12, והחל בקריירת הופעה לא רשמית שתהפוך אותו במהירות לאחד התקליטנים הפופולריים ביותר בניו העיר יורק.
עבר לניו יורק מג'מייקה, Kool DJ Herc היה התקליטן הראשון שיצר מוזיקה ייחודית על ידי השמעת שתי מכונות תקליטים עם אותו תקליט בשתיהן. המקצבים שיצר היו אחד המרכיבים המכוננים החשובים של ההיפ הופ; הוא גם הרחיב את קטע הריקוד של השירים כדי שהרקדנים יוכלו להשוויץ במהלכים שלהם להפסקה ארוכה יותר, והניח את הבסיס לתרבות ריקוד משמעותית.
היפ הופ של החוף המערבי
בחוף המערבי, ריקודי היפ הופ שאלו מהברונקס אך פיתחו סגנון משלו. המוזיקה והביצועים של חמש הג'קסון הם שנות ה-60 וה-70 היו השראה אחת לרובוטים. מהלכים רובוטיים התבססו על תוכניות טלוויזיה וסרטים פופולריים על חייזרים ורובוטים. בעוד ה-B-Boys של החוף המזרחי קפאו במהלכי כוח בהפסקות שלהם, היפ-הופרים בחוף המערבי חיקו בובות חנויות כלבו אצלם. מתוך רצון לשחזר את תנועת החיים המלאכותיים, החלוצים הבאים עיצבו את ההיפ הופ בחוף המערבי.
- Boogaloo Sam: היוצר של הפופ, Boogaloo Sam היה השפעה חשובה באבולוציה של ההיפ הופ. הוא תרם לסצנת ההיפ הופ המוקדמת של החוף המערבי בשנות ה-70, היה לו כישרון מולד למוזיקה ותנועה והיה המייסד של להקת המחול Electric Boogaloo.
- דון קמפבל: בעוד שמו האמיתי היה דון קמפבל, ההמצאה שלו, הנעילה, השפיעה על שמו. הידוע כדון קמפבלוק, דמות חשובה זו בריקוד ההיפ הופ יצרה את להקת המחול The Lockers, והריקוד האייקוני שלו עיצב את סצנת החוף המערבי המוקדמת.
היפ הופ אמריקאי
למרות שעבור רקדני היפ הופ, הפופ והנעילה של החוף המערבי ושבירת החוף המזרחי הם שני סגנונות ריקוד נפרדים מאוד, שני הווריאציות האזוריות לרוב מתערבבות ומקובצות לז'אנר 'היפ הופ'. ככל שצורת הריקוד המשיכה להתפתח, רקדנים רבים שמרו על הסגנונות המקוריים בהתאמה לכל אזור, בעוד שאמנים אחרים הביאו לא רק כמה סגנונות שונים של ריקוד היפ הופ, אלא גם סגנונות ריקוד קיימים נוספים כמו סווינג.
אבולוציית שנות השמונים של ההיפ הופ
כשההיפ הופ התחיל לראשונה זו הייתה תרבות ריקוד פרפורמטיבית, אך לא פורמלית. B-boys ו-b-girls (מונחים שהוצגו על ידי DJ Herc) יוזמנו להשוויץ במהלכים שלהם על ידי אנשים אחרים ברחוב, במגרש הכדורסל, או בכל מקום שהקבוצה הייתה במקרה. ככל שהמהלכים הפכו יותר ממוסדים (לדוגמה, שבירה, קפיצה ונעילה), ויותר ויותר רקדנים נקלעו למקצבי המוזיקה, סצנת הרחוב עברה למקומות ריקוד רשמיים יותר. הכוריאוגרפיה פיתחה מהלכים מוכרים, אבל האופי החדשני והתחרותי של ההיפ הופ נשאר. לעתים קרובות רקדו אותו כ" קרב" או פנים-על-אחד במעגל של מעריצים מריעים.
בשנות ה-80 וה-90 היו במועדונים נוספים תקליטנים של היפ הופ, במיוחד בערים הגדולות יותר, ורקדנים מכל רמות המיומנות הגיעו לרחבת הריקודים. תחרויות לא רשמיות ורשמיות התעוררו לעתים קרובות. תחרויות לא רשמיות החלו כאשר הבחינו בכמה רקדנים יוצאי דופן באמת על רחבת הריקודים; שאר האנשים היו נסוגים ומאפשרים למנהיגים לשחרר אותו.ככל שהתחרויות הבלתי רשמיות הללו הפכו נפוצות ופופולריות יותר ויותר, התחרויות שהוכרזו הפכו לחלק מבילוי לילי במועדוני היפ הופ. בין אם הם קמו באופן אורגני ובין אם הם פורסמו מראש, האופי התחרותי הזה עזר להיפ הופ לשמור על תרבות הקרב שקיימת מאז תחילת הדרך. סוג זה של תחרות ניתן לראות גם בצורות ריקוד אחרות, אולי בעיקר בריקוד סטפס של תחילת המאה ה-20.
עכשיו אתה רואה אותם
יש כל כך הרבה חדשנים בצורת הריקוד שקשה לעקוב אחריהם. שמות מפורסמים כוללים את דן קראטי, בריאן פרידמן, צ'אקי קלפו, רוברט הופמן, מייקל ג'קסון (מאמץ מוקדם ומהלכים בלתי נשכחים), Comfort Fedoke, tWitch Boss, Soulja Boy, Cyrus "Glitch" Spencer, and Napoleon and Tabitha D'umo - כוריאוגרפים שעובדים כ-Nappytabs עבור תוכניות בפרופיל גבוה כמו So You Think You Can Dance ו-Cirque Du Soleil.
היפ הופ של המאה ה-21
כיום, היפ הופ ברחוב צפוי להיות פלאש מוב מתוזמר, ופיוז'ן היפ הופ מנצח את טוני בברודווי.
שורשי ההיפ הופ היו לא רשמיים ומבוססים קבוצתיים במקום מבוססי קהל, אבל גם זה התפתח. ההיפ הופ כל כך חזק שהוא קפץ מהשוליים למרכז הבמה בשנות ה-90 ופשוט ממשיך לזלול דשא הופעות. רקדני היפ הופ פופולריים יכולים לטלטל סצנת מועדונים, אבל הם יכולים גם להפנט חבר מושבעים בתחרות של מומחי ריקוד או להפתיע את קהלי הטלוויזיה הלאומיים. הכוריאוגרף ווייד רובסון יצר את תוכנית הטלוויזיה שלו, The Wade Robson Project, כדי לבחור כישרונות ריקוד היפ הופ בקרוב, בעוד שצוותי ריקוד כמו Diversity ו-iCONic Boyz היו עסוקים בלהרשים את קהלי הטלוויזיה במהלכים ובסגנונות שלהם.
מאז הופעת הטלוויזיה המוזיקלית והמדיה החברתית, ההיפ הופ שולט בקליפים. היפ הופ של המאה ה-21 הוא אוסף של B-boy ברייקינג, פופינג, נעילה, חידודים ועוד, וצורות בסגנון חופשי כמו ההיפ הופ האנימטרוני של אמנים כמו tWitch ו-Fik Shun.
היפ הופ פופ
היפ הופ אולי הילד החדש בבלוק, אבל הוא הבעלים של הבלוק. ילדים קטנים קופצים וננעלים בהפסקה בגן -- הולם, שכן DJ Herc והבנים שלו נהגו לגנוב חשמל מעמודי תאורה ולהקים את מסיבות הריקודים השכונתיות שלהם בחצרות בית הספר של ברונקס. אתה יכול לסמן את פריט רשימת הדליים של See-Venice כשאתה מבקר בפיאצה סן מרקו ולתפוס פלאש מוב היפ הופינג בין האקווה אלטה. זה ערב השנה החדשה בטיימס סקוור, גיבוי לביונסה, כיתת מעודדות בחזרה הביתה של התיכון, מתרחשת בנעלי סטילטו בגודל 5 אינץ' בנשף הסניף. פשוט להיכנע. עבדו על בידוד האגן שלכם, הכתפיים שלכם מתגלגלות, ופני המשחק שלכם ללא אסירים. אתה לא יכול ללכת ולצאת מהקטע הזה. אבל אתה יכול להרים אגרופים, להוציא את החזה, לצעוד מהר ומפואר בנעלי הספורט שלך, ופשוט להוסיף היפ הופ לרפרטואר המסיבות שלך. אתה יודע איך זה נעשה עכשיו -- אז רד ותעשה קצת היסטוריית ריקודים משלך.
