מה משותף לאלווין איילי, ללוחמי אשנטי, אל ג'ולסון ואלכסנדר המילטון? ריקוד אפריקאי. המהלכים, המקצבים והטקסים המרכזיים כל כך בחיי השבט שרדו עבדות וניכוס תרבותי כדי להשפיע על החברה המערבית ועל הכוריאוגרפיה תוך שהם נותרו מרכיב תוסס של המסורת האפריקאית כיום.
מהלכים ילידים
השבטים הרבים של אפריקה פיתחו כל אחד את הריקודים הייחודיים שלו, מלווים בדרך כלל במוזיקה ווקאלית וכלי הקשה שהשתנו משבט לשבט. הריקודים התחלקו לשלוש קטגוריות עיקריות: פולחן (דתי), טקסי וגריוטי (סיפור).
ריקוד פולחני
הרוחני מחדיר כל היבט של החיים האפריקאים המסורתיים. בזימבבואה, ה-Mbira היה הופעה לכל מטרה, רקדה על ידי אנשי השונה כדי לזמן אבות, להתחנן בפני שומרי השבט, לבצורות ושיטפונות, לכבד ימי מוות, לבקש הדרכה בסכסוכים שבטיים ומשפחתיים, ואפילו להתקין ראש חדש. ריקוד פולחני הוא מאחד שמשפר שלום, בריאות ושגשוג.
ריקוד טקסי
ריקודים טקסיים מתבצעים באירועים כגון חתונות, ימי נישואין, טקסי מעבר וחגיגות התבגרות, קבלת פנים של מבקרים, שיאו של ציד מוצלח והתרחשויות נוספות המשותפות לכל השבט. את ריקוד הקפיצות המסאי מבצעים צעירי השבט, המתחלפים מזנקים הכי גבוה שהם יכולים לצלילי המוזיקה, על מנת להפגין את כושרם וחוזקם.
ריקוד גריוטי
גריוט הוא פייטן אפריקאי, היסטוריון שבטי ומספר סיפורים. ריקודים גריוטיים הם ריקודי סיפור, היסטוריה בעל פה של עם המופעל על תנועה ומוזיקה. ה-Lamba או Lamban רקדו רק על ידי ה-djeli או griot של השבט. כיום, להקות מחול אפריקאיות מבצעות את המהלכים השופעים, שהיו פעם בלעדיים.
מאפיינים מתמשכים
הריקודים מסונכרנים, מתוחכמים וחושניים. הם עושים שימוש בכל הגוף, עם דגש מיוחד על בידודים משוכללים, ומהלכים זוויתיים וא-סימטריים. דשדוש, שפשוף, הטבעה וקפיצות מגלמים את המקצבים היומיומיים של טיפול בשדות ובעלי חיים, ומעלים פעילויות ארציות לכוריאוגרפיה עילאית. ריקודים אפריקאים טובים במיוחד בשימוש בפוליריתם - שניים או יותר מקצבים בו-זמניים עם מפרקי פלג גוף עליון, זרוע, רגל וראש כדי להתאים. אלמנטים של פנטומימה מדמים את הטבע, כמו מעוף נוזלי של אנפה או דריסה מכוונת של פיל. מחוות אלו לוכדות את רוח כוח החיים המתואר; הם ביטוי רוחני, לא מילולי.הם גם צורת אמנות שמתקיימת בכל הריקוד שמקורו בשורשים האפריקאים המוקדמים ביותר, צורות ריקוד שעדיין מתפתחות היום.
עבדות והסתגלות
סחר העבדים ייבא תרבויות שלמות לאיים בקריביים ולאזורי המטעים של היבשת. האיים הקריביים, במיוחד, היו פוטפורי של אתניות ותרבויות שהשפיעו על הריקודים מאפריקה. במהלך המאה ה-18, ההשפעות הללו היו צרפתיות קולוניאליות, הולנדיות, בריטית או ספרדית.
ריקודים שבטיים נותרו אבן בוחן חשובה עבור העבדים, וריקודים היברידיים, כמו הקלנדה, צצו. הקלנדה הציג שני קווים מקבילים - אחד של נשים ואחד של גברים - עם דפוס התקרבות והרחק שהתחיל בלי לגעת ואז הואץ כשהוסיף סטירות בירכיים, נשיקות ומגע אחר. בעלי מטעים מצאו את הטירוף של הריקוד מדאיג ובמקומות מסוימים, אסרו אותו לחלוטין מחשש שהרגשות המוגברים יובילו להתקוממות.אבל הקלנדה המשיך להוות השראה ל-Cakewalk (במקור לעג לבעלי מטעים) ולצ'רלסטון במאה ה-20. תגובה נוספת לבעלי עבדים עצבניים, שחששו מהאנרגיה הגבוהה של הריקודים המסורתיים, הייתה מעבר זהירות מצעידה לדשדוש.
תרבות פופולרית
האנרגיה הגבוהה והמשיכה הקצבית של ריקודי אפריקה והגרסאות ההיברידיות שצמחו מהם שינו בהכרח את הריקוד הפופולרי האמריקאי - וודוויל, ברודווי ונופש. ממופעי מינסטרל בשנות ה-1800 שהציגו פנים שחורות וקריקטורות שהועברו על ידי חביבי הקהל כמו אל ג'ולסון, ועד הצ'רלסטון, לינדי הופ, ג'יטרבאג וטוויסט, המשתרעים על פני המאה ה-20, הריקוד האפריקאי שינה את המהלכים באמריקה והתפתח לשלהו. צורת אמנות.
- 1800s - Minstrel shows
- 1891 - The Creole Show (Broadway, Cakewalk)
- 1920-1930s - All-Black Broadway מופעים (ריקודי דשדוש אפריקאים התמזגו עם ריקוד קבקבים אנגלי, וג'יגים איריים)
- 1930 - 1940s - טפח שילב ריקודי דשדוש, וריקוד אפריקאי החל להשפיע על מודרני ובלט
- 6 באוגוסט 1960 - Chubby Checkers הופיע לראשונה ב-The Twist בתוכנית של דיק קלארק והטירוף המטורף נולד
מודרני של אמצע המאה
המאה העשרים הייתה תקופה של כישרון פראי וחדשנות בעולם המחול, והשפעתו של הריקוד האפריקאי הייתה עליונה. קתרין דנהאם, שהקריירה שלה התפרשה על פני המאה ה-20, חקרה את האנתרופולוגיה של הריקודים הקאריביים ואת השורשים האפריקאים שלהם. היא פיתחה מערכות ותנועות תחת מטריית המחול המודרני שממשיכים לשמש רקדנים לאימון. אלווין איילי, יליד 1931, היה כוח טבע, ששילב ריקוד אפריקאי מסורתי, בלט, ג'אז, מוזיקת מודרנית, רוחנית ומוזיקת גוספל בכוריאוגרפיה מעוררת ומרגשת. איילי לכד את הסיפור של הפזורה בביצועים מיוחדים כמו ה-Revelations האיקוני שלו. החברה שלו, כעת בניהולו של הכוריאוגרף רוברט באטל, עדיין מסתמכת על השפעה אפריקאית רבת עוצמה עבור ההופעות הבלתי נשכחות ביותר שלה.
לוקח את זה לרחובות
ריקודי רחוב, ברייקינג, היפ-הופ, והאיטרציות הרבות שלו (התכווצות, נעילה, קפיצה, קפיצה) קרובים יותר לשורשים האפריקאים שלו מאשר רבים מהריקודים בהשראה אפריקאית שיצאו ישירות מחוויית העבדים. היפ-הופ הוא תגובה לראפ, שמחקה את סיפור הסיפורים המדוברים הקצביים של הגריוטים. תנועת ההקשה כוללת בידודים מוגזמים ותגובה של הגוף המלא לקצב. והיפ הופ מגשר בין הרחוב והבמה, מכיוון שהוא יותר ויותר מרכיב עיקרי בהופעות מוזיקליות מביונסה ועד ברודווי. גילום הגזע של לין-מנואל מירנדה של אלכסנדר המילטון במחזמר בעל שם המהווה כולל מיזוג של כוריאוגרפיה של ג'אז בברודווי והיפ-הופ שמספר סיפור בדיוק כפי שהדרמות הרוקדות הללו עשו, ועדיין עושות, בריקודים שבטיים באפריקה ובכל מקום בעולם. אנשים בעולם עוברים למוזיקה.
