אתם שומעים את הקצב של נקישות אצבע חזקות בזמן שהשחקנים מופיעים, ולאחר מכן קריאות ביניים מהירות וחצופות של כלי נשיפה ונשיפה. כל הצמדות, תנועות יד וצעד נועז הם הכרזה על חוצפה, יהירות, איום וקונפליקט. ברוכים הבאים ל-West Side Story, שם התנועה מספרת את הסיפור.
ריקוד מניע את הנרטיב
הבמאי-הכוריאוגרף הופיע כמומחיות בתיאטרון אמריקאי ביצירתם של ג'רום רובינס, בן חסותו בוב פוסה, ורקדנים-דרמטאים אחרים שהבינו את ההשפעה העוצמתית של הריקוד על הקהל.ב-West Side Story, רובינס שבר את מסורות התיאטרון המוזיקלי כדי לתאר את העולם הלא זוהר של כנופיות עירוניות עם כל הכובד של הנרטיבים הקלאסיים על המעמד המיוחס. רומיאו ויוליה של שייקספיר הוא ההשראה לטרגדיה של טוני ומריה. עם זאת, רובינס לקח את המוסכמות הפשוטות של נשף התחפושות וקרב החרב והפך אותם לתגרה מפוארת של ריקוד ג'אזי ובלטי כדי למשוך תשומת לב, להגביר את החרדה ולשבור לבבות. כתף מורמת, זרוע מושטת או כוונה ופעולה של טלגרף רגל רועדת, כמו גם כל שיר או שורה ב-West Side Story. הכוריאוגרפיה היא הסיבה העיקרית לכך שהעזיבה המבריקה ממחזות זמר קונבנציונליים בברודווי נמשכת ומופיעה בכל מקום, מבמות התיכון ועד לפלאשים של טיימס סקוור.
סגנון שווה לחומר
ההתבוננות החריפה של רובינס והשליטה שלו בבלט הודיעו על הסגנון של כל קפיצה ומחווה ב-West Side Story.כנופיות רחוב ולוחמת כנופיות - מציאות מאוד נוכחת בניו יורק בזמן שיוצרי התוכנית חזו אותה - היו גסות, סוגסטיות, גסות, אלימות ובעלי תרמית ייחודית. ה" מקומיים" חסרי הזכויות העניים, והמהגרים האחרונים עוד יותר, הזדהו עם תרבות שדחתה את המעמדות הכלכליים היותר ג'נטריים שדחו אותם. כל מהלך בודד בווסט סייד סטורי שיקף את המציאות הזו.
בלט נתן לכוריאוגרפיה חסד; ג'אז וגאונות העניקו לו אישיות. רובינס השתמש בתנועות גדולות של כל הגוף, מחוות מהירות ופתאומיות, קפיצות ארוכות שהתפוצצו מהאספלט הסדוק, דגש על המקצבים הנמוכים של המוזיקה כדי להציג אנרגיה גברית צעירה, אגרסיבית והפכפכה בג'טס ובכרישים. הוא עיצב דמות נשית בפעולה מתפתלת וסוגסטיבית יותר: חצאיות מתנופפות, החתמת פלמנקו ברגל, צעדים בלטיים כדי להעביר רומנטיקה, וזרועות וחזה פתוחות כדי לחשוף את הלב. הסגנון של West Side Story מסתמך על דינמיקה לוהטת, סטקטו לוחמני, סינקופציה, הרחבות מוגזמות - הרמת רגליים גבוהות במיוחד - והמהלכים הליריים של האוהבים והשכולים.רובינס הצליח כל כך מבריק למזג בלט וג'אז שהריקודים הסימפוניים שלו, שעובד לבלט העיר ניו יורק כמעט מילה במילה מהכוריאוגרפיה של ה-WSS, הם מרכיב עיקרי ברפרטואר של הלהקה.
הולך לתוך הדמות
שימו לב באיזו תדירות הדמויות בתוכנית מתחילות ללכת. הטיולים האלה - משוטטים, מטורפים, חמקניים - מבססים את מצב הרוח והסצנה ומתחלפים במהירות לכוריאוגרפיה שמניעה את הנרטיב. רובינס היה מנהל משימות תובעני ומתיש. הוא קרא לרקדניו, כולם אנשי מקצוע בעלי הכשרה גבוהה באמנויות הקלאסיות, לטייל או לצעוד על הבמה כמו ברדסים צעירים קשוחים ולהיכנס לריקודים. הוא עשה חזרות וסקר כל ריקוד בלי סוף, וחורג כל כך מהתקציב כשהתוכנית בברודווי נעשתה לסרט עטור הפרסים שהוא פוטר מהסרט. (אנקדוטה חושפנית מספרת כיצד הרקדנים המכוסים שלפוחיות וחבולות שרפו את מגני הברכיים שלהם מחוץ למשרדו של רובינס לאחר שהוא סוף סוף אישר לקחת את Cool לסרט.)
היחיד רוקד דיאלוג קצה ופועל הצידה כדי לספר את הסיפור. בעוד מאמבו מסתובב לצ'ה-צ'ה בחדר הכושר, רצף הריקודים הגורלי מלבב את גורלם של טוני ומריה בצורה הדוקה הרבה יותר מקינה של ג'ולייט: "האהבה היחידה שלי נבעה מהשנאה היחידה שלי! מוקדם מדי שנראה לא ידוע, וידוע מאוחר מדי! "אי פעם יכול. מגניב הוא דינמיט מבוקבק, שכן הסילונים מזהירים זה את זה להכיל את הזעם והעוינות שיתפרצו לשפיכות דמים וימשיכו ריב עתיק. לקפולטים ומונטגיים אין כלום על הג'טס והכרישים, והתקוות והחלומות הניתנים לזיהוי של בני המאה ה-20 באים לידי ביטוי ללא מילים עם הזוויות וההתכווצויות החדות של הגופים על הבמה.
עולם פראי ומואר
פשוט צפו בריקודים ואתם "קוראים" את הסיפור. רצף הפתיחה - אין דיאלוג אמיתי בכלל - מגדיר את התנאים התרבותיים שהם המציאות היומיומית של שתי כנופיות עם נקמת דם שנוגדת את ההיגיון אך מקפלת עידן.באמריקה, משחק הגומלין של התנועה הסקסית והזוזה בין הגברים והנשים הפורטוריקנים לועגים לעולם העוין שבו הם נמצאים, לעולם הבלתי ניתן למגורים ממנו הגיעו, ולפיתויים העוצמתיים שיאחדו אותם באופן רומנטי וטרגי ככל שהסיפור מתפתח. הריקוד בחדר הכושר הוא אלימות מבוקרת, סטנד-אין לתגרה הרצחנית. המתח גדל ככל שהריקודים הופכים מטרידים ואינטנסיביים יותר - רצף נסיונות האונס היה מזעזע את הקהל ב-1957 ונותן לזהות בשפע היום. אין צעדים מבוזבזים ואין מילים מבוזבזות ב-West Side Story. קח את הכוריאוגרפיה, ויש לך קונספט, רעיון, אבל אף פעם לא את ההרפתקה הבלתי נשכחת בשר ודם שמתפתלת ומטרידה את שעתה על הבמה - וסוחפת דורות של צופי תיאטרון בריקוד הבלתי פוסק שלה.
